“超本地化”Atelier100 项目启动六个月后，13 位伦敦创意人士的作品在 Atelier100 Hammersmith 商店开始销售。在此之前，Ingka Group（最大的宜家特许经营商）和 H&M邀请创意人员申请支持在伦敦 100 公里（62 英里）范围内设计和制造商品的计划。根据 Atelier100 的说法，该设计项目着眼于“植根于本地供应、制造和分销的未来制造”，不仅旨在减少碳排放影响，而且旨在“建立本地供应链，加强本地生产网络并支持本地经济”。H&M 全球品牌创新经理 Camilla Henriksson 回顾项目的快速开展时表示，“对于我们的大公司 而言，这非常迅速”，并补充说，看到产品现已上市销售，他们“感到非常自豪”。Atelier 100 表示，在整个项目中，创意人员都得到了指导和研讨会，“以帮助他们获得品牌、业务和营销支持”。Ingka Group 首席创意官 Markus Engman 在介绍该计划的指导方面时说：“这是关于开放。如果你是一家像宜家和 H&M 这样的大公司，你有很多阻碍你改变的传统，但你也有很多专业知识”。

他补充道，“[宜家] 明年将迎来 80 岁生日。这对一家公司来说已经很长一段时间了，我认为我们的责任是让事情变得更好 [...] 做到这一点的最好方法是开放和分享你的知识”。Engman 还补充说，设计师和公司都从超本地化概念中学到了很多东西，他说“当你是设计师时，你会从接近生产的地方获得灵感”。

产品设计师安杜·马塞博 (Andu Masebo) 创造了一把管状不锈钢椅子，配有可回收的橡胶片座椅。这些管子是使用心轴弯曲成型的，这种方法是在管子弯曲时插入一根钢棒，以防止其内部空间被压碎。汽车尾气制造商也使用这种技术，通过使用这些制造商的专业知识，它“使椅子的范围变得可以负担得起”，Masebo 说，“但它也对椅子的设计方式产生了限制”。他选择制作通常隐藏的“氩弧焊”的特征，留下像“比喻指纹”这样的过程证据。他建议，与制作过程的联系可以帮助消费者更仔细地思考他们的家具制作条件。

陶艺家艾莉森·库克 (Alison Cooke) 解释说，“这是我对材料感兴趣的地方”。她通常使用来自具有特殊地质或历史意义的建筑工地的粘土；在这个项目中，她从泰晤士河下方 26 米处采购粘土，这些粘土是 Tideway 在建造伦敦超级下水道的过程中挖掘出来的。“这种粘土是在 5400 万年前形成的，使用它非常棘手……委婉地说”，Cooke 说。花瓶的形状灵感来自伦敦地下的钻孔网络，这是在建造“让我们所有人保持联系并保持城市运转”的隧道时创建的，她说。设计师的雕塑门挡是她对“不受欢迎的设计类型”感兴趣的一个例子，她说，“存在于我们日常环境中的东西经常被忽视”。

门挡是使用可回收的柔性热塑性聚氨酯 (TPU) 进行 3D 打印的，因为她有兴趣将其作为一种“可持续按需打印生产”的方法进行探索，与“小批量限量版产品”和“完全循环”一起使用材料”。她说，它们的具体形式受到城市周围建筑元素的启发，但它们大多“旨在作为非常有趣的室内产品”。插画家和动态动画师 Nathan Joyce 为 Atelier100 制作了一套彩色卡片。Alphapets 由双面印刷的无涂层卡片制成，“本质上是用字母制作的模型动物”，他说。“甲虫这个词可以拼在一起组成甲虫这个词；鳄鱼这个词变成了鳄鱼等等”。针对儿童和成人，“它们旨在鼓励一些创造性思维，并给出在模型制作完成后再次拆开模型的理由”，而不是组装一次然后“把它放在架子上然后忘记”关于它”，他说。“你也可以将它们放在一起制作怪异的怪物”，他补充道。